La dantesca divina comedia cobra un nuevo sentido en su version animada, sobre todo cuando el diablo ha de recolectar no ya un alma, si no las nueve que tiene un gato (en España suelen tener solo siete, pero en USA juegan con vidas extra), concretamente el desdichado Silvestre, que en su afan enfermizo por probar la carne de canario, se deja en el empeño los dientes, la piel y la dignidad, en ese preciso orden.
A mas de uno le ha extrañado que el diablo lo encarne un perro hormonado de malas pulgas y peores dientes, y no el mismísimo Piolín. Sí, amigas y amigos, el encantador plumífero de aspecto angelical cual infante en pleno festin de mucosidades, es digno candidato a ocupar el trono del inframundo, o de presidente de una multinacional. La diferencia es mínima
Los Goya, esos premios con el eminente autor zaragozano como busto que se otorgan a cineastas y demas personas de la farandula y el mal vivir, se celebran el próximo Domingo 14, coincidiendo con San Calcetín, perdón Valentín, no se que en estaría yo pensando.
Y cuando no, a mi me importa un pimiento verde troceado con la catana de Beatrix alias “la novia” los premios en cuestion, salvo en una categoria, y no, no me refiero al premio a Mejor Orgasmo Fingido en Una Pelicula de Médem, sino al Goya al mejor cortometraje de animación.
Este año la industria parece haberse bebido al pocion magica de ciertos galos irreductibles, y la cosecha ha dejado unos finalistas ciertamente notables. Asi que sin mas dilación ni cháchara incontenida, demos paso a nuestros invitados de honor, en estricto orden del que me ha salido de las narices.
-La Dama Y la Muerte – (Kandor Moon)
Lo admito, para mi es el mejor de los cortos presentados. La historia es de una sencillez e ingenuidad supina, pero esto no es un defecto, es un vehículo sobre el que se vuelcan los gags del gato, el ratón, y la abuela moribunda en un torbellino creciente de lenguaje irreberentemente slapstick, donde el yunque se ha sustuido por la guadaña, la montaña rusa por un ataque cardíaco bascular, y el correcaminos por una ancianita en perpetuo estado convalenciente.
Lo mejor de todo es que ese claro y concebido homenaje funciona en todas sus tuercas y engranajes, hasta tal punto que solo hechas en falta un “That´s all folks” al acabar el corto.
A título personal destacar que, tras ver el magnífico diseño de personajes en su estado primigenio de 2D, se me antoja que el corto habría destacado más de haberse hecho de manera tradicional. Pero para gustos, pantone.
-Margarita (Hampa Studio)
Un cuento mudo de tintes clasicos y algo perverso es lo que nos ofrece este corto. Destaca por méritos propios la animación hecha en 2D, que aunque sólo en momentos concretos alcanza los momentos de gloria que desearias ver en el resto del metraje, es indudablemente uno de los valores más fuertes de la pieza. Los fondos merecen un Goya aparte, dicho sea de paseo.
La historia, sin embargo, se me hace artificialmente larga dejando un cabo suelto bastante cruel que no cuaja con el resto de la inocencia mostrada en tonos pastel, lo que deja un sabor desigual en el paladar cuando todo se da por finalizado.
Con todo, es un corto con muchos méritos a optar por el Goya, que todos saben que es bueno para la… memoria.
-Tachaaan (La Fiesta)
Irónico titulo, por que yo si que tachaaaría el corto de fácil, insípido y de inteligencia escatológica. La historia abruma por la sencillez, lo que en si no debería ser malo, si no fuera por querer centrarlo en un serie de gags de patrón repetido y tan desgastado que ya no se puede ni leer la fecha de caducidad. Y aunque no dudo que tengan su público, que no cuenten conmigo para los aplausos del final, puede que para entonces ya me haya ido de la butaca.
A destacar, eso si, el diseño de personajes y sobre todo, el cartel que ilustra la atracción. Por lo demás, añadir que hace un día precioso.
-Alma (Rodrigo Blas)
Inquietante corto de factura impecable en todas sus facetas, con la única salvedad de un guión un tanto previsible. El diseño de personajes es absolutamente encantador, y sobre todo, con doble fondo, pues no esperas que Disney se tope con Edgar Alla Poe, y el engaño es su mejor baza, confundiéndote entre lo que crees estar viendo, y lo que realmente sucede. Juegan con la asociación indebida de estilos, si el diseño es tipo Pixar o Disney, no pueden suceder según que cosas, hasta que sale la liebre de la chistera, y desmonta el mito, el recuerdo y la cadena que unía fervientemente el casamiento de ideas.
Es una auténtica lástima que a servidor la historia le pareciera poco sutil e incluso criminalmente previsible, pero una magistral dirección, bailando junto a una producción de órdago, me hizo mantener despierta mi atención hasta el último minuto.Es mi segunda favorita en la quiniela.
Y eso es todo de momento, amigas y amigos, el Domingo sabremos quien gana la pugna, y asi como la salud mental de los miembros de la academia.
No hay peor enemigo a la hostilidad que un buen por favor y un gracias colocado cual pincho moruno en los afilados e iracundos improperios viperinos de la adversidad. Los roedores Mac y Tosh conocen bien el equilibrio zen de la amabilidad como bandera de guerra, y hacen de sus extremos modales una anitesis del heroe por antonomasia del gag burlesco y fanfarron tan asociado a los dibujos animados.
Ni que decir tiene que el chiste final es de una ternura irresistible.
Director: Friz Freleng
Título: I Gopher You
Fecha de Estreno: 30 de Enero de 1954
Hasta otra, zagales!
Fa-Kun
Siempre Dibujando
PD: Jamas olvidare la voz de la narrador diciendo “Compañia de Legumbres Ajax”…si es que hay cosas que son simplemente insuperables.
Última hora!El corto de animación español La Dama y la Muerte competirá en la carrera por un Oscar, siendo el primer corto patrio en semejante categoría en conseguirlo. Para los que tengais Digital +, no os perdais los pases del corto.
Fustigándome con un plumero estoy ahora mismo, invocando las penas que me han llevado a ausentarme de mis labores blogueriles durante una largo periodo de ermitaño enclaustramiento. Las razones de mi voluntario aislamiento se sabrán pronto, así que paciencia, amiga y amigo lector, que como diría el bueno de Willy Shakespeare, la paciencia es una virtud.
Y como no, para volver a escribir en este rincón de la red, hay que hacerlo por la puerta grande ( o ventana, según el SO que useis) ,así que os traigo no ya una doble ración de Looney Tunes, ni una triple, si no que ni mas ni menos que seis cortos de nuestros alocados amigos. Fíjate, uno más y cumplo los pecados capitales vistos por Bugs Bunny. Lastima, otra vez será.
-Home Tweet Home
La inocencia se cubre de gloria tras los ojos angelicales de Piolín, quien en verdad desata una mala baba digna de Hades, Atila, o Cristiano Ronaldo. Moraleja, si es amarillo y con ojos que pestañean a tal velocidad que pueden volver atrás en el tiempo, entonces es mejor que te alejes…mucho. Si no, mirad lo que le pasó al pobre Silvestre.
Director: Friz Freleng
Fecha de estreno: 14 de Enero de 1950
-Mixed Master
La búsqueda de la propia identidad como meta en la vida es un acto loable digno de alabanzas mil, y si además tu vida bajo techo y tres comidas al día están en peligro, motivo de más.
Director:Robert McKimson
Fecha de estreno: 14 de Abril de 1956
-The Lion´s Busy
Dulce niñez despierta en mis recuerdos al ver una tarta con diez velitas rodeado de una lluvia monzónica de confeti, mas cuando quien sopla pidiendo un deseo es el rey de la selva, os aseguro que en vez de pedir un coche de bomberos, pedirá un coche fúnebre.
Director:Firz Freleng
Fecha de Estreno: 18 de Febrero de 1950
-Hippety Hopper
Un alianza entre un roedor y un bebe canguro harán que Silvestre quiera volver a cazar al Piolín que se le escapó en el primer corto de este maratón. Por cierto, el final de este corto es sublime e irrepetible.
Director: Robert McKimson
Fecha de estreno:19 de Noviembre de 1949
-Gopher Broke
El antepasado del mobbing, señoras y señores.
Director: Robert McKimson
Fecha de estreno:15 de Noviembre de 1958
-Hot Cross Bunny
Nuestro quiero Bugs se enfrenta a un mal peor que Yosemite Sam en patinete armado hasta los dientes, balbuceando versos del apocalípsis, con el mismo Rambo como cady personal… me refiero al enemigo mortal de todo buen comediante: un publico difícil. Pero no hay nada que nuestro orejudo amigo no pueda hacer, ni Bugs Bunny tampoco.
Director: Robert McKimson
Fecha de estreno:21 de Agosto de 1948
Bueno, confio que con este banquete hayais saciado vuestro apetito de Looney Tunes Luneros. Prometo recuperar el ritmo normal de una vez por todas.
En espera a que os prepare un maraton de cortos de los Looney Tunes a modo de castigo eclesiástico de convento por haberos faltados a la cita durante más de un mes (solo por eso iré a la sección de cómicos televisivos regionales del infierno), os preparo este aperitivo para saciar ansias de locura, yunques y dinamita marca ACME.
Nuestro buen amigo Porky decide darse un paseo por la estepa alicantina y va a parar a Benidorm, en busca de un hotel donde dormir. Pero eso, en pleno Agosto puede ser una misión poco menos que suicida, digna de valientes o como es su caso, incautos turistas . Menos mal que un espabilado Pato Lucas está en la tierra para poner paz y amor… en su caja registradora! Así que ya saben, si un pato les ofrece habitación para pasar la noche, primero mírense lo suyo, porque los patos no hablan, y segundo, decid que NO.
Pues si, amigas y amigos, ni siquiera en Siempre Dibujando os librais de la dichosa felicitación navideña, pero que conste que esta aquí expuesta por meritos propios, mas concretamente los mios, autor de esta pieza animada realizada a la carrera en menos de un mes. Tres semanas y media para ser concretos.
La historia no podria ser otra mas que una brevisimo cuento navideño. Para ello contrate a un guionista americano, pero lo despedi al saber que queria cobrar! Donde habrase visto!
El diseño de personajes trata de emular a las clásicas postales de estas festividades, llenas de tonos pastel y baho adornado con fingidos copos de nieve, aun cuando la postal se venda en el desierto del Gobi, Hawaii, Cayo Coco, las isla Melee o alrededores.
La sencillez de las formas de los personajes no es casual, dado el escaso tiempo que tenia frente a mi con un calendario de mirada amenzanate, opte por simplificar en un minima maximo los detalles de los dos protagonistas. Así, la niña no tiene ni piernas, ni cuello, ni orejas. Dicho asi suena a un cuento de la cripta, pero nada mas lejos de la realidad, es una niña monisima de la muerte! Que sin cuello tambien se puede ser mono!
El cachorro, por contra, tiene mas detalles, claro que comparado con la niña, hasta un huevo frito dibujado por el hijo del vecino tiene mas detalles. El motivo es sencillo, y es que el can, mostrando lo impudico de su atrevido y descarado caracter, no tiene prenda de ropa alguna, y al ser un dibujo carente de lineas, debia diferenciar sutilmente las partes del cuerpo que pudiera mostrar en un corto de publico infantil. Por eso tiene manchas marrones, no es que se haya revolcado en el lodo como un cochillo jabalín en un acto de regresión, es que de haber hecho el perro blanco y sin manchas el corto seria “El hombre invisible en Navidad”, y esa no era la inteción. Eso lo dejo para cuando solo tenga dos horas para hacer la felicitación.
El diseño de los fondos es un tema aparte. Se podria decir, equivocadamente, que se han hecho deprisa, y eso serie un craso error, ya que en verdad se han hecho MUY deprisa. Si dijera que apenas puede decarle un dia ya seria generoso en mi mentira. Como entiendo a Pocoyo y su universo blanco nuclear…esos tios se gastan menos en fondos que Peter Parker en hamacas.
La eleccion de la música ha sido total y absolutamente casual, hasta tal punto que ni la he oido, ni lo haré en un futuro cercano al proximo Jueves. Soy un artista bohemio incomprendido! Ademas de un vil mentiroso, ya que la musica ha sido esencial para todo el proceso creativo. Se trata de una pieza de Davinovich Bisbalosvky de su opus “Ave María, cuando seras mía”, en re menor. Eso decia Wikipedia!
Y aparte de eso os invito a dejar un comentario a modo de retroalimentación para saber que os ha parecido la pieza. Se aceptan muestras de afecto en forma de vitores, bravos, aplausos y/o de lanzamiento de ropa interior, a ser posible femenina.
Dado que por motivos técnicos y profesionales no pude cumplir con mis obligaciones blogeras la semana pasada, hoy me fustigo poniendo dos platos en la mesa! Todo un menú degustación de la mano de los mejores: Silvestre, su hijo y unos chuchos pandilleros de cuidado.
Tree for two
Adoro este corto, la definicion de los personajes por unos gestos tan clásicos y tópicos merecen todos mis honores. El final es sublime.
Título: Tree for two
Director: Friz Freleng
Fecha de Estreno: 4 de Octubre de 1952
Fish and Slips
Padre e hijo en el eterno enfrentamiento generacional dentro de una pecera llena de tiburones. Vamos, lo que se dice un clásico.
Soñar es gratis, menos para una mente inquieta como la de nuestro querido pequeño del pelo rojo. El mundo onírico se vuelve en su contra, haciendo de sus noches pasarelas por las calderas del averno, donde su prestigiosa intelgencía queda reducida a un cumulo cobarde de neuronas grises ante un problema matemático de guardería. La solución, lejos de acudir al psicoanálisis, es construir una maquina que cumpla sus designios. Quien pudiera, amigas y amigos, quien pudiera…
Por supuesto, el componente Dee Dee es una vez mas el bug informatico de toda ecuación perfecta.
Fa-Kun
Fa-Kun
Fa-Kun
Fa-Kun
Fa-Kun
Fa-Kun
